Publicat per

Pràctica Taller de Videocreació

Publicat per

Pràctica Taller de Videocreació

La idea és la creació d’un artefacte compost per esferes de vidre de 20 cm, aquestes en un nombre de nou, estaran…
La idea és la creació d’un artefacte compost per esferes de vidre de 20 cm, aquestes en un nombre…

La idea és la creació d’un artefacte compost per esferes de vidre de 20 cm, aquestes en un nombre de nou, estaran en contacte entre elles sobre una base quadrada en posició horitzontal i a una alçada similar a la de qualsevol taula. Per la part inferior de cada esfera s’emetrà la imatge en vídeo d’un mitjà de difusió de les xarxes socials resultant aquesta imatge distorsionada per la mateixa esfera.Aquest artefacte se situarà en un habitacle obscur, totes les esferes emetran alhora vídeos extrets de les xarxes amb el so corresponent. Els temes que he pensat per aquest projecte serien el sexe (que ocuparia l’esfera central), i vídeos amb versions contraposades de la guerra, la ciència, l’art i la política.

 

Imatge d’una esfera de vidre.

Imatge del pedestal de vidre.

 

Les següents captures corresponen al vídeo de sexe explícit.

Per emular l’efecte he utilitzat un mòbil i amb una cartolina he fet un forat corresponent a les mides del pedestal, com es pot veure en les següents imatges.

 

En relació amb la posició espacial de la mirada, les esferes mostren deformacions visuals del vídeo com podem veure a continuació.

 

 

En certes posicions l’esfera fa la funció de lupa permetent visualitzar la conformació física de la imatge a través de la pantalla.

Visualització del vídeo en l’esfera des d’una posició zenital.

En aquest punt estic valorant posar-li un títol provocatiu a l’obra com “L’origen del món”, i l’estètica externa del cubicle.

Debat5el Pràctica Taller de Videocreació

  1. Frederic Melis Fullana says:

    Hola, Lluís, jo com l’Ana Maria, també he pensat, d’entrada, que nou àudios podrien ser massa àudios… Naturalment, ho deus tenir ben estructurat, però, jo -en un projecte com el teu- em proposaria contrastar continguts. Per exemple, amb alguna melodia simple, simplista -si vols-  (no sé… des d’una cançó de bressol fins a una sintonia publicitària) per evidenciar que creiem saber per on van les coses quan, realment, tot és molt més complex i també manipulable.

    Amb moltes ganes de veure resultats!

    1. Lluís Francesc Albert Herranz says:

      Moltes gràcies pel consell, a la fi el tema àudio ha estat al que més voltes li he donat.

  2. Judit Rambla says:

    Hola Lluís,

    Deunido quina peça, visualment impactant és, i tinc molta curiositat per veure com la desenvolupes al complet a nivell tècnic.

    La idea de jugar amb al deformació de la imatge sobre l’esfera em recorda a una peça de la jove Yayoi Kusama, l’any 1969. La peça en qüestió fou una instal.lació que s’ubicà a les afores de la Biennal de Venècia, es titula Narcissus Garden:

    D’altra banda, volia preguntar-te, en el cas dels vídeos de sexe, faries alguna referència crítica a la indústria de la pornografia o només parlaries de ‘sexe’ en general?

    També afegir que estic d’acord amb el Frederic en que potser tots els audios reproduint-se a l’hora podria ser massa, potser podries jugar amb els volums de cadascun i amb els punts des dels que s’emet el so.

     

    Endavant i ànims en la recta final del projecte :)

     

    J

      1. Lluís Francesc Albert Herranz says:

        Hola Judit,

        Moltes gràcies per la teua aportació, en relació al sexe i el porno, cal pensar que bé lligat al desenvolupament d’internet (hotmail), el títol de l’obra pot fer referència al quadre de Courbet, però he tractat de crear un obra d’interacció amb l’espectador i interpretació oberta. En l’aspecte sonor, a la fi he optat justament pel que proposes.

Publicat per

Procés de treball de la pràctica final. Taller de videocreació.

Publicat per

Procés de treball de la pràctica final. Taller de videocreació.

Bona tarda a tothom, A continuació, compartiré els esbossos amb els quals vaig començar a treballar amb la peça de videocreació final de l’assignatura. Primerament vaig fer una sèrie de brainstormings apuntant idees amb les quals treballar, frases relacionades amb la temàtica que voldria abordar i algunes altres anotacions que em servirien per confeccionar el que seria la peça final. Seguidament, voldria compartir tot un seguit d’esbossos basats en l’espai de videocreació que construiria per tal de poder elaborar una…
Bona tarda a tothom, A continuació, compartiré els esbossos amb els quals vaig començar a treballar amb la peça…

Bona tarda a tothom,

A continuació, compartiré els esbossos amb els quals vaig començar a treballar amb la peça de videocreació final de l’assignatura.

Primerament vaig fer una sèrie de brainstormings apuntant idees amb les quals treballar, frases relacionades amb la temàtica que voldria abordar i algunes altres anotacions que em servirien per confeccionar el que seria la peça final.

Carregant...

Seguidament, voldria compartir tot un seguit d’esbossos basats en l’espai de videocreació que construiria per tal de poder elaborar una escultura interactiva formada per un total de set pantalles de diferents dispositius que vaig aconseguir.

Carregant...
Carregant...
Carregant...

 

Debat4el Procés de treball de la pràctica final. Taller de videocreació.

  1. Ana María Serrano Pérez says:

    Hola Sara,

    Recupero del fòrum la teva idea (que som moltes alumnes), copio i enganxo: “La idea principal és que a través d’una sèrie de pantalles de diferents dispositius que intentaré aconseguir, s’hi projectin imatges relacionades amb el canvi climàtic i el desastre ambiental que l’humà ha generat durant tant de temps.”

    Jo també estic amb pantalles, projecció. Les pantalles s’han de sincronitzar segons com sigui el muntage de vídeo. Penso en el Gary Hill que tenim al mòdul i el seu cos repartit en pantalles dins d’una prestatgeria.

    Seguim!

  2. Mireia Artés Caritg says:

    Hola Sara!

    Llegint la teva idea m’ha recordat a una obra que vaig veure fa uns mesos a una exposició del meu poble. Es tracta d’una vídeoinstal·lació creada amb diverses pantalles d’ordinador col·locades a terra. A cada pantalla s’hi emetia un fragment de la vídeocreació que juntes formaven la imatge sencera. L’autor es diu Dani Andreu, no he sabut trobar cap fotografia ni documentació al seu instagram o blog. Si que et puc fer arribar una fotografia que va publicar l’Ajuntament dins el recull d’imatges de la presentació de l’exposició:

    https://www.facebook.com/photo.php?fbid=551273750517162&set=pb.100069036250142.-2207520000&type=3

    Si necessites més informació potser podries contactar amb l’artista i que te’n doni més detalls, jo no he sabut trobar més referències sobre l’obra que et comento. Espero que d’alguna manera et serveixi per veure des d’una altra peça com pot quedar el resultat de les multipantalles.

    Ànims amb la recta final!

    Mireia

     

    1. Cristina Méndez Gallego says:

      Sí, penso que pot ser important la relació entre les pantalles, la disposició i la sincronització o no del seu contingut.

      Caldria preguntar-se fins a quin punt té importància el mitjà escultòric dels monitors en la teva obra. Si t’interessa la fragmentació com ho fa Gary Hill a Inascmuch As It Is Always Alaready Talking Place, com et deia l’Ana o buscar un altre tipus de relació.

      Comparteixo amb un exemple que m’ha semblat interessant pel que fa a la fragmentació de les pantalles.

      Il nuotatore d’ Stuio Azzurof amb pantalles per on on nedador es va desplaçant.

      https://www.google.com/search?q=Studio+Azzurro+Il+nuotatore&sca_esv=598539381&tbm=vid&source=lnms&sa=X&ved=2ahUKEwiKvvzLmt-DAxU5VKQEHdEqBp0Q0pQJegQIChAE&biw=1217&bih=804&dpr=1.1#fpstate=ive&vld=cid:bb06bcc4,vid:7SNK9YGw1iQ,st:0

      Seguim!

  3. Sonia Rodriguez Morell says:

    Hola Sara, la teva proposta em sembla un bon punt de partida, però em falta informació per acabar de definir-la. El tema del canvi climàtic està ben trobat i és molt actual.
    Per una banda, la videoescultura que es crea a partir de les diferents pantalles té algun ordre específic? Respon a algun concepte concret, o està muntada només a partir de l’equilibri estètic de la composició? Recorda les primeres performances de Paik amb la concertista Charlotte Moorman (Concerto for TV Cello (1971)), que tenien un context i un rerefons concrets, però crec que hauries de justificar d’alguna manera la composició de les diferents pantalles. No acabo de veure la intencionalitat en l’elecció dels suports.
    Per altra banda, en una videoinstal.lació, el vídeo hauria de funcionar com una part fonamental del discurs total però no expliques massa en relació amb les imatges que apareixeran en les diferents pantalles. Serà la mateixa imatge sincronitzada? seran diferents imatges?… i si és aquest el cas, interaccionaran entre elles o seran merament “anecdòtiques”?
    L’altre punt que crec que no està prou definit és l’espai on s’enmarcarà l’obra i quin tipus d’interacció es generarà amb l’espectador.

    Com a proposta em sembla un bon punt de partida però crec que hi ha alguns conceptes que s’haurien d’explicar millor en la justificació.
    Seguim!

Publicat per

Treball en procès Carla

Treball en procès Carla
Publicat per

Treball en procès Carla

ABSTRACT- E XPLICACIÓ BREU DE LES PRIMERES PROVES   Bé, com que això del Folio es bastant horrorós per penjar tot el…
ABSTRACT- E XPLICACIÓ BREU DE LES PRIMERES PROVES   Bé, com que això del Folio es bastant horrorós per…

ABSTRACT- E

XPLICACIÓ BREU DE LES PRIMERES PROVES

 

Bé, com que això del Folio es bastant horrorós per penjar tot el que tinc, faré una entrada al DRIVE i la posaré en comentaris del Folio… Aquí no em deixa pujar tots els videos que tinc, ni ordenar les fotos correctament…

Debat0el Treball en procès Carla

No hi ha comentaris.

Publicat per

PAC4 treball en procés

Publicat per

PAC4 treball en procés

He preparat la zona on tenia la intenció de treballar. En una primera fase, vaig situar el maniquí davant d’un marc de…
He preparat la zona on tenia la intenció de treballar. En una primera fase, vaig situar el maniquí davant…

He preparat la zona on tenia la intenció de treballar. En una primera fase, vaig situar el maniquí davant d’un marc de grans dimensions de color blanc. Per a la preparació de l’escena, vaig requerir el projector, un portàtil, un cable llarg i cables HDMI, a més del meu mòbil.

Inicialment, vaig fer servir un programa de mapeig amb format lliure, però els resultats no van ser gaire satisfactoris. Després, vaig optar per un programa lliure utilitzat per al mapeig de cases o espais arquitectònics. Amb aquest programa, vaig aconseguir generar un dibuix de referència que va ser crucial per a la feina posterior amb l’editor de vídeo. Amb aquest últim, vaig ser capaç de crear els espais segmentats on projectaria diferents motius de manera efectiva.

 

Finalment, he començat a pensar quines imatges es reproduiran al llarg del vídeo maping, tant dins del maniquí com fora, al marc que usaré com a fons. Aquest marc serà important per donar sentit a les fotos que apareixeran al cos.

 

 

 

Referències:

FXProjections. (2018, 4 de setembre). Proyección mapping. [Vídeo].

YouTube. https://www.youtube.com/watch?v=B9lpe_RQxYg&t=132s&ab_channel=FXProjections

 

FXProjections. (s.d.). Outliner Software.

https://fxprojections.com/outliner-software

 

MapMap. (s.d.). MapMap.

https://mapmapteam.github.io/

 

 

Debat3el PAC4 treball en procés

  1. Judit Rambla says:

    Hola Marina,

    Felicitats per la feina! La tècnica del videomapping em sembla molt potent, suposo que a tu també t’ho va semblar i per això has triat desenvolupar-la en la pràctica.

    A nivell tècnic no et puc donar masses consells perque no en tinc ni idea, pero he estat fent una ullada a la teva entrada de proposta al fòrum i llegeixo que pel que fa al concepte escrius: ”Amb la finalitat de crear una experiència diferent i immersiva, proposo desenvolupar un ambient específic a través de la combinació del so i la música. Aquest ambient ajudarà a materialitzar el vídeo a diversos elements físics, com a forma de traslladar el vídeo fora de la pantalla tradicional.”

    No sé quines imatges has començat a pensar per a projectar-les, pero penso que podries aprofundir en la teva motivació per a entendre el videomapping, per a materialitzar el vídeo, per a trobar les imatges que millor comuniquin aquesta empresa. El maniquí és un element molt versàtil, com un personatge en blanc, i penso que podria ser una bona eina narrativa.

    Pel que fa al so, has pensat en alguna música en concret? utilitzaries sons enregistrats per a tu mateixa? Per si et facilita la feina, l’aplicació CapCut (molt utilitzada per editar vídeos per a xarxes), té una funció per a detectar automàticament els ‘beats’ de qualsevol audio (preferiblement musicat, esclar) i poder fer-los coincidir amb els talls d’imatge.

    Ganes de veure el resultat; ànims amb la recta final!

    J

  2. Elisa Brunells Isasi says:

     

    Hola, Marina, jo també vaig utilitzar un maniquí, que pintat de blanc (per si et serveix com idea), les projeccions eren més netes,.

    Encara que no me n’estic sortint gaire bé, finalment estic utilitzant el programari RESOLUME ARENA; que em va facilitar la companya Carla Farreny, i amb el que estic investigant com solucionar la tasca.

    En el meu cas he desestimat el bust per presentar el collaret, ja que no era la peça central i fer les projeccions directament, sense suport, però en el que tu presentes, podries jugar també amb les ombres que deu projectar sobre la pantalla blanca el cos inanimat.

    Gràcies per compartir el teu treball

    Continuem llegint-nos. Ànims

  3. Cristina Romero Vilajosana says:

    Hola  Marina!

     

    Et deixo el meu comentari, espero que et serveixi!

     

    M’agrada molt la teva proposta per a la PAC4 és molt interessant i amb un gran potencial per crear una experiència immersiva i diferent. La combinació del videomapping i el so per desenvolupar una videoescultura és una idea molt original i intrigant. La idea de combinar el maniquí amb un llenç de grans dimensions i projecció de vídeo, és evident que estàs intentant integrar el món físic amb el digital, cosa que pot resultar una experiència artística única. Reflexionat sobre els materials que has triat, el maniquí, el llenç i la projecció,hauries d’assegurar-te que la integració del elements sigui coherent i que tingui un propòsit clar. Veure com interactuen el maniquí, el llenç i la projecció, per transmetre el teu missatge.Quina història estàs explicant. ¿Quin és el significat darrere de la combinació d’aquests elements? O quin és el significat simbòlic o conceptual darrere de l’elecció de cada element.

    També hauries de plantejar-te si la audiencia vols que participi o interactuï amb l’obra,

    això pot afegir un aspecte addicional a la teva creació.

    Defineix l’estil visual clar per a la projecció que complementi l’estètica del maniquí i el llenç. La cohesió estilística pot enfortir la impressió general de lóbre.

     

    En general, la teva proposta és molt prometedora i està ben desenvolupada. Amb una bona planificació i execució, estic segura que aconseguiràs crear una obra impactant i memorable. Tinc moltes ganes de veure el teu projecte acabat!!

     

    Ànims i una abraçada!!

     

Publicat per

Práctica – propuesta- Revisión por pares

Publicat per

Práctica – propuesta- Revisión por pares

Hola a todes: a esta publicación le sigue otra publicación dónde he redirigido el proyecto. Millones de dudas de todo, del medio,…
Hola a todes: a esta publicación le sigue otra publicación dónde he redirigido el proyecto. Millones de dudas de…
Hola a todes: a esta publicación le sigue otra publicación dónde he redirigido el proyecto. Millones de dudas de todo, del medio, de buscar y no encontrar, de no saber como dar forma a mi pensamiento a través de este medio. Aventura.
3/01/2023 – Estado del proyecto

PROPUESTA:  explorar el tema de Gaia, humano-no humano,  aparecer/desaparecer, lo pequeño, mínimo, etc. Tomo como base una serie de lecturas y los pensamientos que me despiertan. En este sentido, hablé de la posibilidad de trabajar con multipantallas para expandir la imagen con proyección o con tablets; expandir la imagen en una performance que combine lo analógico y digital; o trabajar con cajas. 

Estos días he investigado:

  1. Expandir el relato a través de una performance, la proyección o pantallas
  2. Expandir el relato con la interacción de varios objetos.

Del trabajo con los materiales han ido surgiendo las posibles ideas para el vídeo.

1. Expandir el relato a través de una performance,
la proyección o pantallas

Performance. He estado haciendo pruebas con materiales que no son definitivos para probar cómo dialogan los diferentes dispositivos que dan diferentes texturas de luz. El sonido del proyector de súper 8 está omnipresente.  A fecha 02/01/2024, después de dar voces por aquí y por allá, he conseguido que me dejen un mini proyector que tengo que probar , estoy aprendiendo sobre este tipo de dispositivos de los que no sabía nada. Me planteo la posibilidad de trabajar con Found Footage

Dispositivos utilizados

Problemas (todos):

  • No tengo espacio: He ido desmontado, literalmente, media habitación  y  todavía queda pequeña, no puedo maniobrar.
  • Tipos de luz: Los negros del proyector VGA son horrorosos, es enorme e ingobernable. Tiene demasiada luminosidad y en ciertos momentos se come la imagen analógica. Cuando el formato no es 4:3, se crean unos halos grisáceos alrededor de la imagen de vídeo.
  • Tamaño de las imágenes en la pared: Hay una diferencia brutal entre las imágenes que proyectan los dispositivos analógicos, más pequeñas; y las imágenes que proyecta el proyector VGA (el monstruo), que son más grandes.
  • El mini proyector (todavía lo tengo que probar) es un préstamo por tiempo muy limitado

Algunas pruebas para la performance (con materiales de prueba):

Pienso también en una proyección en la pared, sin ser performance, o llevarla a pantallas.

2. Expandir el relato con la interacción de varios objetos

Esta opción aparece después de trabajar con la opción de performance y no necesita de proyector. Para llegar a ella, me he preguntado  por los dispositivos y he hecho una investigación de aparatos pre-cinematográficos y me he puesto a experimentar.

Me está despertando muchísimas preguntas. Me hace pensar en Val del Omar. Sería de carácter instalativo. Cada vez que miro este pequeño vídeo, pienso en un xilofón. Cuando tenga más preparados los contenidos del relato videográfico haré una prueba con vídeo a ver cómo funciona. Esta idea también me llama muchísimo. Os dejo un pequeño registro.

SIguientes pasos
  • La elaboración de los contenidos. Durante las navidades he leído  y trabajado con todos los dispositivos y referentes. También he buscado  en archivos (míos y ajenos),  lo que abre la posibilidad al trabajo con Found Footage, algo que defeniré estos días.
  • Creo que trabajando con esa materia que son las imágenes, fluiré hacia un lado u otro.

DUDAS: Mari Carmen

  • Si necesitase utilizar la imagen que grabé para la PAC 1 ¿La podría incluir dentro del vídeo como si fuese material de mi archivo?

Cualquier comentario será bienvenido

Nos leemos!

Debat0el Práctica – propuesta- Revisión por pares

No hi ha comentaris.